Графика от дизайнера Катрин Вельц-Штайн

 

Я очень люблю сюрреализм в живописи. Не берусь утверждать, что все то, что я называю сюрреализмом, таким и является, потому как образования у меня ну вообще никакого в этой сфере, но, как мне кажется, картинки представленные ниже, являются современным сюрреализмом.

Это не картины созданные рукой художника, а, скорее, коллажи, созданные мышкой или стилусом дизайнера по имени Катрин Вельц-Штайн. Немка по происхождению, сейчас она живет в Куала-Лумпур, Малайзия. Перед этим девушка окончила Дармштадтский колледж по специальности Графический дизайн.

Создавать коллажи из фото и картин Catrin Welz-Stein начала всего 3 года назад, а популярность ее творений в социальных сетях и блогосфере подталкивает творить еще и еще…

Я не ярый поклонник современного искусства, тем более, выращенного на фейсбуке, но эта девочка, мне кажется, очень интересный экземпляр. 🙂
Надеюсь, она будет продолжать искать свой путь в искусстве и не все делать только ради денег. Пусть это и репродукции, но ведь в музыке тоже только 7 нот. 🙂

 

Read more “Графика от дизайнера Катрин Вельц-Штайн”

Японский художник Bairei Коnо

Японская графика (она же живопись) очень оригинальна. Существует мнение, что техника рисования в Японии не продвигалась вперед за модой европейских мастеров, а оставалась как бы изолированной на островах. Влияние Запада на японскую культуру было минимальным до 20-го века, а это породило особенный стиль живописи, истинно Японский.

Стилю Синдзё, который был очень популярен в Японии с 17-го по 19-й век, долгое время учился художник Байрей Коно из Киото. Японская классическая школа натуралистической живописи была очень ортодоксальна, но Байрей Коно параллельно изучал много зарубежной литературы (чаще всего– из Китая), что позволило уже в зрелом возрасте открыть первую в Японии школу живописи с европейскими стандартами обучения.

Байрей Коно (настоящее имя Ясуда Байрей) родился 1844 году, а умер в 1895. За свою жизнь он создал множество гравюр и иллюстраций. Заслужил уважение как мастер и учитель живописи и создал альбом “Bairei kiku hyakushu”, где изобразил 100 видов хризантем. 🙂

——-

Если в это время планируете свадьбу, то вот это портфолио свадебного фотографа покажет, какими должны быть первоклассные снимки со свадьбы.

 

Новый графический планшет Wacom Bamboo Splash

Люди, которые часто работают с графикой в фотошопе, коред драве и т.д. знают о графических планшетах, как об инструменте помогающим легче воплотить задуманное в компьютерное графическое изображение. Планшеты еще называют дигитайзерами. Мне с планшетом лучше в фотошопе обрисовывать в режиме маски, легче выделять объекты, точнее управлять бегунками в лайтрум и многое другое.

На рынке графических планшетов царит почти монополия компании Wacom. Только Genius выпускает более-менее нормальные девайсы такого типа, да и то они отстают по качеству от Вакомовских. Несколько дней назад был представлен Bamboo Splash – новый недорогой планшет от компании Wacom. В отличии от предыдущих бюджетных моделей – эта довольно таки большая и поставляется вместе со стилусом.

 

 

Цена в 80 долларов делает Бамбу Сплеш доступным всем, кто хочет получать больше удовольствия от обработки своих фото. Не то чтобы планшет был необходимой вещью, но его присутствие на столе у творческого человека крайне желательно. 🙂

Read more “Новый графический планшет Wacom Bamboo Splash”

Рисунки Насти Мазеиной

Чтобы получать удовольствие от своей работы и признание художников вовсе не обязательно рисовать классические высокие сюжеты, эпические истории и т.д. Нужно просто любить рисовать и иметь талант.
Анастасия Мазеина – российский современный художник, который не считает неприличным рисовать мангу (японские комиксы, по которым снимают аниме), симпатичных кошечек и разные детские сюжеты.
Настя окончила факультет дизайна в томском колледже и пока что принимает участие в разнообразных художественных конкурсах. Очень любит Японию и все, что с ней связанно, отсюда и интерес к аниме. Без сомнения, Анастасия Мазеина громко заявит о себе в будущем, может в анимации, может в оформлении книг, но точно будет продолжать хорошо рисовать.

 

 

 

 

Еще больше рисунков и комиксов Мазеиной можно скачать по этой ссылке

если не качается – известите об этом в комментариях

Джули Бендер: Выжигание по дереву

Оказывается живопись может быть красива не только тогда, когда нарисована красками на холсте или бумаге. Не знаю, можно ли граффити назвать живописью, но работы Джули Бендер точно живописны.
Ее стиль рисунка довольно оригинален – это выжигание по дереву. Монохромные рисунки на столько детальны, что и не сразу догадаешься, как именно они исполнены. Джули добилась в своем деле не малых успехов. Ее работы покупают за несколько тысяч долларов, причем, это небольшие по размеру досточки.
Бендер говорит, что чтобы зарабатывать хорошо, нужно и работать хорошо. Я с ней полностью согласен.

 

Thierry Lafontaine

Давно уже не выкладывал фотошопную графику… Сегодня речь пойдет о работах художника и дизайнера Тьерри Лафонтейна. Тьерри родом из французско-язычной части Канады, т.е. из Квебека, но живет и работает в Торонто. Учитель рисования и старший художник Imaginism Studios. На счету Лафонтейна создания некоторых образов к фильмам Алиса в стране чудес и Люди в черном – 3.
Рисунки Тьерри очень добрые и позитивные, созданные для того, чтобы понравится и взрослым, и детям. Будь-то для телефона картинки или для большого экрана – изображенные мордашки всегда позитивны. 🙂

 

Кавайные аниме-картинки

Для любителей НЯшных анимашек и кавайных фейсов – 23 картинки в большом разрешении от авторов Sayori & Ideolo.

Действительно, очень кавайные, красивые картинки. Авторы – реальные мастера аниме дела. Девочки с чудными глазищами, яркими волосами и идеальными фигурами. 🙂

Эти интересные картинки представлены ниже в малом разрешении, но если хотите мега-большого размера – качайте этот архив, где каждая иллюстрация от 5000х3000 пикселей и весом от 10 мб, общим размером 280 мб.

 

Read more “Кавайные аниме-картинки”

Работы Сергея Теплова

Очень интересные, оригинальные работы художника Сергея Теплова со вкусом детства… Да, в работах Сергея не слишком много деталей, нет игры свето-тени и т.д. но все эти интересные картинки выглядят как рисованные мультфильмы из недавнего нашего прошлого…

Сергей Теплов родился в 52-м году в маленьком городке Кохма, что в Ивановской области. В областном центре закончил Художественное училище и с 1977 года работал в Костромской области.

В 1981 году Сергей познакомился с лаковой миниатюрой в городе Холуй. Там находятся несколько фабрик, которые выпускают утварь и украшения с лаковой миниатюрой. Кроме этого, Теплов работает с графикой, акварелью, иллюстрациями… Художник состоит в Союзе Художников России, его работы выставлялись как на родине, так и зарубежом. Работы мастера получали многочисленные награды и грамоты, занимают почетные места в музеях России и коллекциях зарубежных ценителей.

По этой ссылке можно скачать 110 работ Сергея Теплова